
Le Vancouver Horror Show Film Festival a annoncé une nouvelle vague de films, de séries et d’invités spéciaux pour sa neuvième édition, qui se tiendra du 14 au 18 octobre 2026 au centre-ville de Vancouver. Parmi les moments forts figure la première ouest-canadienne de la série originale Crave YAGA, mettant en vedette Carrie-Anne Moss, Noah Reid, Clark Backo et Hudson Williams. Le festival projettera les deux premiers épisodes avant le lancement de la série le 23 octobre, suivis d’une séance de questions-réponses avec des invités spéciaux, notamment la créatrice et showrunner Kat Sandler, la réalisatrice Rachel Talalay et la productrice exécutive Mackenzie Donaldson de Blink49 Studios.

Le réalisateur de genre acclamé Adrián García Bogliano, les cinéastes Casey Walker, Michael Gabriele et Tim Riedel, ainsi que les acteurs Morgan Holmstrom (The Order), Leenah Robinson (1923), Nat Boltt (Riverdale) et Gigi Saul Guerrero (The Purge) ont également confirmé leur présence. La programmation nouvellement annoncée comprend les premières canadiennes de Remnant, Talking to a Stranger et du film de folk-horror espagnol They Always Come at Night, aux côtés des premières en Colombie-Britannique de Drag (produit par Danny Devito et mettant en vedette Lizzy Caplan, Lucy DeVito et John Stamos), de la sélection SXSW Imposters (avec Jessica Rothe), du lauréat du prix du public au Festival de Fantasia Unholy Night, du film d’horreur psychologique métis Ancestral Beasts et du long métrage de monstres en pellicule trouvée Frogman Returns.
Le festival a en outre annoncé Inside the Casting Room: Horror Edition, un panel pratique en direct animé par les directeurs de casting Monika Dalman, Errin Lally et Annalese Tilling.
Créée et écrite par : Kat Sandler
Distribution : Carrie-Anne Moss, Noah Reid, Clark Backo et Hudson Williams

Mettant en vedette Noah Reid (Schitt’s Creek), Carrie-Anne Moss (The Matrix), Clark Backo (Letterkenny) et Hudson Williams (Heated Rivalry), ce thriller mystérieux original de Crave est inspiré de la pièce acclamée de Kat Sandler et produit par Blink49 Studios et Front Street Pictures.
YAGA suit Rapp (Reid), un enquêteur privé qui arrive dans la petite ville côtière de Whittock pour enquêter sur la disparition d’Henry Park (Williams), jeune héritier d’une puissante entreprise de pêche. Il se retrouve rapidement en désaccord avec une détective locale méfiante, Carson (Backo), un professeur d’université charismatique ayant un faible pour les hommes plus jeunes, Katherine (Moss), ainsi qu’un labyrinthe de suspects énigmatiques, de vies secrètes et de magie ancienne.
Tourné sur l’île de Vancouver, YAGA insuffle un ancrage typiquement britanno-colombien à son décor côtier tout en mettant en valeur les talents de la région à l’écran. Le festival projettera les deux premiers épisodes avant la sortie officielle sur Crave le 23 octobre, avec une séance de questions-réponses à la clé.
La série est produite par Blink49 Studios et Front Street Pictures en partenariat avec Crave, avec David Frazee et Rachel Talalay à la co-réalisation. La production exécutive est assurée par Mackenzie Donaldson, Andrew Miller et Carrie-Anne Moss, tandis que Charles Cooper agira comme producteur.
La créatrice et showrunner Kat Sandler, la productrice exécutive Mackenzie Donaldson (Blink49 Studios) et la réalisatrice Rachel Talalay seront présentes.
Réalisation : Ken Kabatoff / Distribution : Kim Coates, Talisa Mae Stewart, Nat Boltt, Megan Peta Hill
Talisa Mae Stewart incarne Anna, une jeune paramédic qui hérite de sa maison familiale après la mort mystérieuse de sa mère, jouée par Nat Boltt. C’est la dernière chose qu’elle souhaite. Des années plus tôt, le père d’Anna avait fui leur ville natale à la suite d’un triple meurtre horrible, tandis que sa mère était restée sur place, jurant de son innocence. De retour sur les lieux, alors qu’elle commence à souffrir d’hallucinations terrifiantes, Anna réalise que les histoires de forces démoniaques racontées par ses parents étaient vraies. Elle doit désormais échapper à l’entité maléfique responsable du passé tragique de sa famille.
Le réalisateur Ken Kabatoff et l’actrice Nat Boltt seront présents.
Écriture et réalisation : Raviv Ullman et Greg Yagolnitzer
Distribution : Lizzy Caplan, Lucy DeVito, John Stamos et Christine Ko
Quand deux sœurs s’introduisent dans une maison isolée, leur cambriolage prétendument simple se transforme en cauchemar après que l’une d’elles se bloque le dos et se retrouve immobilisée. Alors que le propriétaire s’apprête à rentrer, leur fuite devient de plus en plus étrange, sanglante et décousue de minute en minute.
Porté par l’actrice nommée aux Emmy Lizzy Caplan (Mean Girls), Lucy DeVito, John Stamos (Full House) et Christine Ko, ce thriller d’invasion domiciliaire délicieusement cynique est produit par Danny DeVito. Tout juste présenté en première mondiale dans le prestigieux programme Midnighter du festival SXSW, Drag marque les débuts à la réalisation d’un long métrage pour Raviv Ullman et Greg Yagolnitzer.
Écriture et réalisation : Tim Riedel
Distribution : Morgan Holmstrom, Darla Contois et Asivak Koostachin

Une femme métis se retire dans la maison familiale rurale pour reconstruire sa vie, pour y découvrir une présence mortelle qui l’oblige à choisir entre ce qu’elle est prête à sacrifier et ce qu’elle doit protéger.
Ancestral Beasts a célébré sa première mondiale au Festival international du film de Fantasia 2026.
Le réalisateur Tim Riedel et l’actrice Morgan Holmstrom seront présents.
Écriture et réalisation : Caleb J. Phillips
Distribution : Jessica Rothe, Charlie Barnett et Yul Vazquez
Après l’enlèvement de leur bébé, le deuil menace de détruire ce qu’il reste de la famille de Marie et Paul. Lorsque Marie découvre un moyen mystérieux de le ramener, elle refuse de remettre en question l’impossible, mais Paul est de plus en plus convaincu que l’être qui est revenu n’est pas leur enfant. Alors que l’amour cède la place au soupçon, le couple est entraîné dans un cauchemar psychédélique où se fier à la mauvaise réalité pourrait tout leur coûter.
Fraîchement débarqué de sa première au programme Midnighter de SXSW, Imposters transforme le pire cauchemar d’un parent en une exploration poignante du deuil, du déni et des longueurs terrifiantes où l’on est prêt à aller pour récupérer ce qui a été perdu. La vedette de Happy Death Day, Jessica Rothe, y livre l’une de ses performances les plus puissantes aux côtés de Charlie Barnett (Russian Doll, The Acolyte) et Yul Vazquez (Severance, The Outsider) dans ce thriller de science-fiction envoûtant et tordant.
Écriture et réalisation : Michael Gabriele
Distribution : Marc Bendavid, Shailene Garnett et Jacqueline Robbins

La vedette de Dark Matter, Marc Bendavid, dirige Shailene Garnett (Diggstown) et Jacqueline Robbins dans cette comédie horrifique de Noël macabre qui insuffle une tournure délicieusement divertissante à la fête de l’enfer.
Le réveillon de Noël est déjà tendu quand le dîner de famille de Gino reçoit un invité inattendu : sa grand-mère récemment décédée, revenue d’entre les morts et prête à régler de vieux comptes. Alors que les festivités virent au chaos des morts-vivants, Gino doit protéger ses proches d’une matriarche meurtrière bien décidée à faire de ce Noël leur dernier ensemble.
Lauréat du prix du public en or du meilleur long métrage canadien au Festival international du film de Fantasia, Unholy Night combine une comédie familiale incisive, un dysfonctionnement des Fêtes touchant et un gore glorieusement horrifique dans un ensemble follement divertissant.
Le réalisateur Michael Gabriele sera présent.
Écriture et réalisation : Adrián García Bogliano
Distribution : Gigi Saul Guerrero, Eugenio Rubio et Yago Andreu Sandoval

La cinéaste et actrice Gigi Saul Guerrero (Bingo Hell, V/H/S/85) y tient son premier rôle principal dans un long métrage, au sein de ce cauchemar surnaturel intime signé par le réalisateur de genre acclamé Adrián García Bogliano (Late Phases, Here Comes the Devil).
Après avoir perdu son jeune fils dans un incendie tragique, Patricia lutte pour maintenir en un seul morceau sa famille et son équilibre mental. Lorsqu’une présence sinistre commence à lui rendre visite sous les traits de l’enfant perdu, son ardent désir cède la place à une certitude terrifiante : son fils est-il vraiment de retour, ou quelque chose est-il parvenu à instrumentaliser son deuil?
Le film a eu sa première mondiale dans la prestigieuse compétition Big Screen du Festival international du film de Rotterdam.
Le réalisateur Adrián García Bogliano et l’actrice Gigi Saul Guerrero seront présents.
Écriture et réalisation : Víctor Català
Distribution : Miguel Lago Casal

Ancré dans la légende galicienne glaçante de la Santa Compaña (une procession spectrale de morts), They Always Come at Night est un conte de folk-horror espagnol atmosphérique où l’Histoire elle-même vient frapper à la porte.
Galice, 1976. La nuit de la Toussaint, une réunion de famille tendue dans une maison de campagne isolée est interrompue par les appels frénétiques d’un voisin qui insiste sur le fait que des silhouettes encapuchonnées émergent de la brume. Lorsque la procession descend des bois et que la soirée se transforme en siège rituel, un sombre secret enfoui depuis la guerre civile espagnole refait surface pour réclamer une dette attendue depuis longtemps.
Situé dans le sillage troublé de la dictature de Franco, le premier long métrage envoûtant de Víctor Català combine la terreur surnaturelle, la réreckoning historique et une tension domestique suffocante pour affronter la culpabilité qu’une génération lègue à la suivante. Le film fera sa première canadienne au VHS.
Réalisation : Anthony Cousins
Distribution : Nathan Tymoshuk, Ekko Morales et Chelsey Grant

L’Homme-Grenouille est de retour, et Loveland s’apprête à devenir pas mal plus chaotique. Dallas et Amy reviennent dans l’Ohio bien décidés à terminer ce qu’ils avaient commencé. Armés de caméras et d’une nouvelle websérie, ils replongent dans la légende… pour découvrir que l’Homme-Grenouille n’en a pas fini avec eux non plus.
Le réalisateur Anthony Cousins pousse son long métrage de monstres en pellicule trouvée vers de nouveaux sommets audacieux, en élargissant la mythologie avec des sursauts amplifiés, des effets pratiques glorieusement sanglants et encore plus de chaos cryptide.
Inside The Casting Room: Horror Edition
Ce panel pratique en direct plonge les spectateurs au cœur du processus de casting aux côtés des directeurs de casting Monika Dalman, Errin Lally et Annalese Tilling. En s’appuyant sur des self-tapes préparées par des acteurs, ils décortiqueront ce qui attire immédiatement leur attention, ce qui nuit à l’audition, où ils perçoivent un potentiel inexploité et comment ils abordent la formulation de nouvelles directives (redirects).
Les comédiens appliqueront ensuite ces notes pour rejouer les scènes, offrant au public un aperçu avant-après inédit sur la manière dont une direction artistique peut libérer une performance et transformer le regard du directeur de casting sur un acteur.
Pour les interprètes, il s’agit d’une opportunité inestimable de mieux comprendre ce qui se passe de l’autre côté de la caméra et d’aborder les ajustements avec davantage d’assurance. Pour les scénaristes, réalisateurs et producteurs, l’atelier offre des outils pratiques pour aborder le dépouillement des rôles avec intention, cerner ce qui s’avère essentiel à un personnage et communiquer efficacement ces besoins aux professionnels du casting ainsi qu’aux talents.
Présenté par Creative BC. Soutenu par UBCP/ACTRA.
Le volet de courts métrages 2026 du VHS réunit des cinéastes du Canada, des États-Unis, d’Espagne, d’Irlande, de Suède, du Mexique, d’Australie, des Pays-Bas, du Japon, du Royaume-Uni et du Brésil à travers cinq blocs thématiques, chacun nommé d’après une réplique emblématique de l’histoire de l’horreur : « Molly, You in Danger, Girl », « I See Dead People », « Wouldst Thou Like to Live Deliciously? », « We All Go a Little Mad Sometimes » et « Sometimes Dead Is Better ».
Parmi les faits saillants, mentionnons Kissyfoot, mettant en vedette Dale Dickey, nommée aux Emmy (Widow’s Bay, Winter’s Bone), et Emily Rios (Breaking Bad, Snowfall), ainsi que Heirlooms, mené par Chloe Van Landschoot de la série FROM. S’ajoute le primé Blindsided, écrit et réalisé par P. Patrick Hogan, qui propose une distribution entièrement composée de personnes malvoyantes et place le public dans la perspective d’une enseignante aveugle confrontée à un monstre extraterrestre au moyen des seuls sons environnants ; Tina and the Fly de Barrett Lesly Shuler ; le retour de l’alumna du VHS Brenna Goodwin avec Start the Show ; ainsi que la participation d’Arabella Anderson, scénariste lauréate d’un prix Peabody et nommée aux WGA, qui revient au festival avec The Craving, projeté en avant-programme de Drag.
La vitrine étudiante dédiée du festival, « We Are the Weirdos, Mister », célèbre la prochaine génération de cinéastes de genre avec des courts métrages provenant d’Australie, du Royaume-Uni, du Canada, des États-Unis, du Kazakhstan et de la Hongrie.
Le VHS accueillera une programmation stimulante de cinéastes et d’interprètes pour l’édition de cette année, offrant au public l’occasion d’entendre directement les artistes à l’origine de certaines des œuvres les plus singulières du cinéma de genre contemporain :
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