Le Festival international de films Fantasia célébrera sa 29e édition du 16 juillet au 3 août 2025. Projections, ateliers et événements de lancement seront offerts aux Festivaliers à l’Auditorium des diplômes de la SGWU (Théâtre Hall) et à la salle J.A. de Sève de l’Université Concordia ainsi qu’au Cinéma du Musée, à la Cinémathèque québécoise et à la Galerie BBAM.
C’est plus de 125 longs métrages et 200 courts métrages qui seront présentés cette année, parmi lesquels on retrouve notamment Fixed, film d’animation de Genndy Tartakovsky qui clôtura le festival; une projection spéciale des Schtroumpfs, gracieuseté de Paramount Pictures; le nouveau long-métrage de Michel Gondry, en ouverture de la section Mon Premier Fantasia, Maya, donne-moi un titre; Cielo d’Alberto Sciamma; ainsi que Good boy de Ben Léonberg. Rappelons, par ailleurs, que c’est le film Eddington d’Ari Aster (dont on vous parlera), mettant en vedette Joaquin Phoenix, Pedro Pascal, Emma Stone et Austin Butler qui sera présenté en ouverture du Festival le 16 juillet prochain.
Clôture et prix Cheval Noir
Comédie animée signée Genndy Tartakovsky (Hotel Transylvania), Fixed est vulgaire, irrévérencieux et hilarant, et rend hommage à l’esprit des classiques d’animation. Avec les voix d’Adam Devine, Idris Elba, Fred Armisen, Bobby Moynihan et Kathryn Hahn dans le rôle d’une bande de chiens amis qui entame une folle course contre la montre pour vivre les dernières aventures de l’un des leurs avant qu’il ne se fasse castrer. Présenté dans la section Animation Plus en première canadienne.
Dracula (Brian Hull) avec Mavis (Selena Gomez) | Columbia Pictures et Sony Pictures
Figure incontournable de l’animation depuis plus de 30 ans, Genndy Tartakovsky s’est illustré aussi bien dans les séries cultes que dans les succès familiaux ou des projets pour adultes. Son œuvre se distingue par une narration audacieuse, un style graphique unique et un sens du design exceptionnel. À l’occasion de la première de Fixed à Fantasia, le festival rend hommage à sa carrière exceptionnelle en lui décernant le Prix Cheval Noir.
Différents Prix de carrière et reconnaissances
Prix Cheval Noir pour l’ensemble de la carrière : Danny Elfman
Figure majeure de la musique de film, Danny Elfman se place aux côtés des grands maîtres comme Morricone et Hermann. Il est surtout reconnu comme le compositeur emblématique des univers fantastiques et décalés. Sa collaboration avec Tim Burton, débutée il y a 40 ans avec Pee-Wee’s Big Adventure, a donné naissance à des classiques comme Edward aux mains d’argent, Beetlejuice ou Batman. Mais Elfman a aussi signé les musiques marquantes de Men in Black, Spider-Man, Good Will Hunting ou Doctor Strange. À l’occasion de la présentation du court métrage animé Bullet Time d’Eddie Alcazar dont il signe la musique, Fantasia célèbre ce maître dont la musique continue de marquer durablement le cinéma.
Prix du pionnier canadien : Sheila Mccarthy
Fantasia remettra le prix Pionnière canadienne à Sheila McCarthy, l’une des plus grandes actrices canadiennes. Depuis son rôle principal dans I’ve Heard the Mermaids Singing (1987) de Patricia Rozema, qui lui a valu plusieurs prix internationaux, elle a connu une carrière riche au cinéma et à la télévision. Récompensée par le prix ACTRA de la meilleure actrice pour Cardinals (2018), elle s’est notamment illustrée dans Anything for Jackson, Antiviral, Women Talking (prix Robert Altman 2023 pour le meilleur ensemble), ainsi que dans les séries Umbrella Academy et Transplant. Toujours active, elle sera prochainement à l’affiche des séries Copenhagen et The Miniature Wife.
Prix Indie Maverick : Lloyd Kaufman
Véritable pionnier du cinéma indépendant américain et cofondateur de Troma, société emblématique du cinéma d’exploitation à petit budget, Lloyd Kaufman a produit des films cultes comme The Toxic Avenger, Class of Nuke ’Em High ou Tromeo & Juliet. Sa démarche audacieuse a offert un terrain de jeu unique à des talents émergents tels que James Gunn, Trey Parker, Matt Stone ou Vincent D’Onofrio. Avec 51 ans de carrière marquée par des films déjantés et provocateurs, Kaufman incarne l’esprit rebelle du cinéma indépendant. À l’occasion de la première mondiale de Occupy Cannes, Fantasia lui décerne son premier Indie Maverick Award, célébrant un créateur inimitable et incontournable.
Événements gratuits
I fell in love with a Z grade director in Brooklyn
Cette année, Fantasia offrira plusieurs événements gratuits. En voici une courte énumération.
Exposition itinérante — I am Frankelda : Marionnettes et cauchemars
Classe de maître : Anne-marie Gélinas
Sirènes, mennonites et matriarches : une parole d’artiste avec Sheila Mccarthy
Analyse de Bullet Time avec Danny Elfman
Table ronde : Art lives ! Le cinéma outsider canadien vs la machine
Lancement de livre — Fear, feminism, and the american witch film : discours avec Payton Mccarty-Simas
Classe de maître : George Mihalka
Le maire de Tromaville parle : une parole d’artiste avec Lloyd Kaufman
Les films en compétition
Prix Cheval noir
La mort n’existe pas
Le Prix du cheval noir sera décerné à l’un des 14 titres en compétition : Blank canvas: my so-called artist journey (Japon) de Kazuaki Seki, The book of Sijjin and Illiyyin (Indonésie) de Hadrah Daeng Ratu, Cielo (Royaume-Uni / Bolivie) d’Alberto Sciamma; La mort n’existe pas (Canada) – de Félix Dufour-Laperrière, The forbidden city (Italie) de Gabriele Mainetti, I fell in love with a Z-grade director in Brooklyn (Japon) de Kenichi Ugana, I live here now (USA) – de Julie Pacino, Mother of Flies (USA) de John Adams, Zelda Adams et Toby Poser, New group (Japon) de Yuta Shimotsu, Stinker (Kazakhstan) de Yerden Telemissov, Terrestrial (USA) de Steve Pink, The verdict (Corée du Sud / Indonésie) de Lee Chang-hee et Yusron Fuadi, The well (Canada) de Hubert Davis et The woman (Corée du Sud) le Hwang Wook.
Prix « New Flesh » pour le meilleur premier film
Les films en compétition « New Flesh » sont : Find your friends (USA) de Izabel Pakzad; Flush (France) de Grégory Morin; Foreigner (Canada) d’Ava Maria Safai; Fucktoys (USA) – d’Annapurna Sriram; Haunted mountains : the yellow taboo (Taiwan) de Tsai Chia Ying; Hellcat (USA) de Brock Bodell; It ends (USA) d’Alex Ullom; Last woman on hearth (Corée du Sud) de Lee Jong-min et Yeum Moon-kyoung; Peau à peau (Canada) de Chloé Cinq-Mars; Noise (Corée du Sud) de Kim Soo-jin; The school duel (USA) de Todd Wiseman Jr.; The undertone (Canada) d’Ian Tuason ; The wailing (Espagne / Argentine / France) de Pedro Martín-Calero et Ya boy Kongmin! The movie (Japon) de Shibue Shuhei.
Compétition internationale Courts métrages
Les films en Compétition internationale Courts métrages sont : Barlebas (Belgique/Pays-Bas) de Malu Janssen; Bear (Australie) de Rebecca Parker; Chaehwa (Corée du Sud) de Hong Seung-gi; The collector (États-Unis) de Scott Leberecht; Confession (Japon) de Mai Nakanishi; Ever after (Autriche) d’Helen Hideko; Floor (Corée du sud) de Jo Ba-reun; Hotel Acropole (France) de Sarah Lasry; How to open the door (Corée du sud) de Park Ji-wan et Joan Hui Ji-yey; Kill Tradition (Malaisie) de Juliana Reza; Last call (États-Unis) de Winnie Cheung; Let’s settle this! (Nouvelle-Zélande) de Jack Woon; Love machine (États-Unis) de Jon Clark; Magai-gami (Japon) de Norihiro Niwatsukino; Mom, stay dead (Corée du Sud) de Lee Na-hee; Proxy (Japon) d’Artem Skiy; The rebirth (États-Unis) de Connie Shi; Shrimp fried rice (Canada) de Dylan Pun; Sonic beat (Japon) de Shunta Seki; Sounds of glass (Canada) de Morgan Abele; Strip mall (Canada) d’Andrew Appelle; Le tour du Canada (Canada) de John Hollands; Where roots go (Corée du Sud) de Heo Ga-young et Weird to be human (Pologne / France) de Jan Grabowski.
